Comporre per il cinema

Alcuni consigli per esercitarsi nella composizione di musica per il cinema

Questo percorso prevede 5 fasi:

  • 1 Scelta della scena
    • scegliere una breve scena cinematografica in cui non sia presente la musica (consigli: 1. meglio se disponibile su youtube; 2. meglio se i dialoghi sono pochi o assenti; 3 durata da 1 a 3 minuti circa)
    • NB: potete attingere alla lista di scene che indico in coda a quest’articolo!
    • individuare le emozioni prevalenti nella scena
    • individuare eventuali unità narrative
    • individuare eventuali momenti di cambiamento di emozione/musica o di possibili sincronizzazioni musica/immagini
  • 2. Importazione del video
    • scaricare il video da youtube in formato mp4 usando una delle numerose app online
    • importare il video in un nuovo progetto video su clipchamp
  • 3. Comporre le idee musicali
    • scrivere poche battute su noteflight, composte almeno da una parte di accompagnamento e una di melodia
    • utilizzare i principi compositivi appresi durante i tre anni di scuola: attenzione al tempo, alla tonalità (maggiore/minore); all’utilizzo di dissonanze per creare tensione; agli elementi di ripetizione e variazione della melodia, ecc.
  • 4. Realizzare il progetto audio
    • Importare la parte musicale da noteflight a soundtrap e iniziare a lavorare al progetto audio, curando la qualità timbrica del suono.
    • Scegliere gli strumenti, aggiungere eventuali effetti
    • Modificare eventualmente la struttura, ripetendo una traccia, inserendo un loop ritmico
    • Scaricate un file mp3 del vostro brano
  • 5. Montare audio e video
    • importate il file mp3 nel progetto audio di clipchamp
    • per lavorare sulla sincronizzazione tra brano musicale e video potete usare gli strumenti del progetto audio (sposta, taglia ecc.) oppure potete ritornare su soundtrap e modificare il brano

Alcuni esempi di scene senza musica.

Ho diviso le scene in tre gruppi:

1. Scene in cui i dialoghi e i rumori sono stati ricreati dagli utenti per simulare l’assenza di colonna sonora.

2. Scene di film in cui la musica è assente per volontà del regista

Il film originale non prevede musica allo scopo di ottenere un effetto di realismo. Potete conservare l’audio originale e sovrapporre ad esso la vostra musica.

3. Scene prive di dialoghi

Sostituendo del tutto l’audio originale la scena rimane comprensibile.

Film con e senza musica

Alcuni esempi di scene a confronto, con e senza musica:

Jurassic Park (Steven Spielberg, 1993)

Primo incontro con i dinosauri:

Senza musica

Con la musica di John Williams

Funzioni della musica:

  • Demarcazione / segmentazione della scena.
  • Commento: indirizza lo spettatore verso una particolare interpretazione delle emozioni dei personaggi:
    • stupore e meraviglia degli scienziati alla vista dei dinosauri: melodia lenta, suonata dall’orchestra
    • aumento dell’intensità, mano a mano che la telecamera si allontana verso il  “campo lungo”
  • Sincronizzazione: l’accordo finale di tonica cade nel momento in cui il brontosauro si posa sulle zampe anteriori.

Rocky

Scena dell’allenamento

Senza musica

Con la musica

Funzioni della musica:

  • Collegamento e unificazione tra scene ambientate in momenti e luoghi diversi
  • Commento:
    • determinazione e forza di volontà: melodia con incipit ascendente, ritmo sostenuto, crescendo progressivo con aggiunta di strumenti e coro.
    •  successo e celebrazione: uso degli ottoni (tipici delle fanfare celebrative militari)

Star Wars, il risveglio della forza

(musica John Williams)

Scena finale

senza musica

Con musica

I Predatori dell’arca perduta – The map room

Star Wars – Opening Scene

Star Wars – The cantina

Empire Strikes Back – Carbon Freeze

Throne room

E.T. Finale

Psycho

Con e senza musica

Spiderman

Con e senza musica

Titanic – Kiss

Toy Story 2 – Fixing woody

Interstellar – Docking Scene

Matrix

Affondamento del Titanic: https://www.youtube.com/watch?v=ep8a35G546Y

The Amazing Spider Man Final Swing Scene: https://www.youtube.com/watch?v=p46oKzWdXV0

Supernatural 2×21 Sam’s Death :

Independence Day – Double Scene

Infine il Canale youtube Audio rescore Challenge presenta numerose scene a cui è stata tolta la musica

 

Scene di film dove non è prevista la musica

Alcuni esempi di scene a confronto, con e senza musica:

Jurassic Park (Steven Spielberg, 1993)

Primo incontro con i dinosauri:

Senza musica

Con la musica di John Williams

Funzioni della musica:

  • Demarcazione / segmentazione della scena.
  • Commento: indirizza lo spettatore verso una particolare interpretazione delle emozioni dei personaggi:
    • stupore e meraviglia degli scienziati alla vista dei dinosauri: melodia lenta, suonata dall’orchestra
    • aumento dell’intensità, mano a mano che la telecamera si allontana verso il  “campo lungo”
  • Sincronizzazione: l’accordo finale di tonica cade nel momento in cui il brontosauro si posa sulle zampe anteriori.

Rocky

Scena dell’allenamento

Senza musica

Con la musica

Funzioni della musica:

  • Collegamento e unificazione tra scene ambientate in momenti e luoghi diversi
  • Commento:
    • determinazione e forza di volontà: melodia con incipit ascendente, ritmo sostenuto, crescendo progressivo con aggiunta di strumenti e coro.
    •  successo e celebrazione: uso degli ottoni (tipici delle fanfare celebrative militari)

Star Wars, il risveglio della forza

(musica John Williams)

Scena finale

senza musica

Con musica

I Predatori dell’arca perduta – The map room

Star Wars – Opening Scene

Star Wars – The cantina

Empire Strikes Back – Carbon Freeze

Throne room

E.T. Finale

Psycho

Con e senza musica

Spiderman

Con e senza musica

Titanic – Kiss

Toy Story 2 – Fixing woody

Interstellar – Docking Scene

Matrix

Affondamento del Titanic: https://www.youtube.com/watch?v=ep8a35G546Y

The Amazing Spider Man Final Swing Scene: https://www.youtube.com/watch?v=p46oKzWdXV0

Supernatural 2×21 Sam’s Death :

Independence Day – Double Scene

Infine il Canale youtube Audio rescore Challenge presenta numerose scene a cui è stata tolta la musica

 

Scene di film dove non è prevista la musica

Inno alla gioia: suonalo con odogy!

beethoven

Illustrazione di Ian Wright

Cliccando sull’immagine si aprirà uno spartito interattivo nella versione su noteflight.

Eccone una versione in Sol maggiore

 

Vorreste suonare l’Inno alla gioia al flauto dolce (recorder, in inglese) ma avete difficoltà nel leggere le note?

Aiutatevi con questo tutorial su youtube.

 

Per le CHITARRE: qui il link allo spartito interattivo comprendente la pèarte per le chitarre.

Oppure potete aiutarvi con un’applicazione online gratuita e accessibile a tutti: www.odogy.com. Il sito offre una soluzione semplice e utile.

Learn to Play Recorder Songs: questa pagina contiene un’antologia di brani per lo studio del flauto dolce, inseriti dagli utenti a scopo didattico . E’ possibile suonare i brani insieme allo spartito online, vedere le posizioni del flauto dolce in corrispondenza di ogni nota, e persino registrare la propria esecuzione in sincrono con l’avanzare dello spartito.

In un post precedente ho analizzato la struttura melodica dell’Inno alla gioia, tratto dalla Nona Sinfonia di Beethoven, per un laboratorio di composizione. Se però non siete ancora in grado di seguire lo spartito a tempo e avete bisogno di una guida per la diteggiatura da seguire sul flauto, potete provare ad usare le animazioni di Odogy. Qui troverete lo spartito del solo tema e, alla sinistra del pentagramma, un flauto stilizzato, con l’indicazione della diteggiatura per ogni nota. Clicca sull’immagine dello spartito per aprire la versione dell’Inno alla gioia sul sito odogy.

2016-02-07 15_20_58-MusicShare
Attenzione: il primo foro in alto corrisponde al portavoce del flauto: il foro posteriore che si preme con il pollice della mano sinistra.
In quest’immagine ho inserito alcune annotazioni sulla schermata principale.

odogy flauyto

Infine , per chi volesse eseguire il brano con uno spartito più tradizionale, eccone anche una versione semplificata in tonalità di Sol maggiore.

 

 

Musica nello spazio. Un laboratorio di musica digitale all’Opificio Golinelli.

In questi tre video presento i risultati del laboratorio di musica digitale che ho tenuto all’Opificio Golinelli di Bologna con un gruppo di studenti di terza della scuola media Guinizzelli . Il nostro obiettivo era realizzare una colonna sonora per per tre clip tratte dai documenti video dell’archivio NASA sulla missione Apollo 11 del 1969. Nel corso di sei incontri gli studenti, che non avevano precedenti esperienze di composizione, hanno musicato le immagini, scritto gli spartiti, raccolto i suoni d’ambiente e mixato il tutto in una produzione digitale, con eccellenti risultati. Nel corso del laboratorio sono state utilizzate le app online noteflight e soundtrap. Per chi è interessato, le fasi preparatorie dell’attività sono consultabili a questo link.

 

Un brano di vera classe [2018]

Nelle classi terze stiamo conducendo un laboratorio di composizione collettiva.

Per prima cosa abbiamo elencati gli accordi conosciuti dagli studenti.

Accordi

Attraverso le proposte degli alunni abbiamo costruito una semplice sequenza di accordi:

Do Mim | Fa      | Do Mim | Fa       |

Brano di 3E

Sull’accompagnamento di chitarre e tastiere, gli altri studenti, a turno, hanno proposto una melodia, improvvisata al momento. Abbiamo mantenuto quella di Diego.

Ora si tratta di continuare la melodia per altre 4 battute.

Brano di 3F

Proponete una melodia a partire da questa successione di accordi.

Ecco le proposte di Arianna e